Esas cosas que valen la pena: "Magritte. La trahison des images". La filosofía del arte

miércoles, 14 de diciembre de 2016

"Magritte. La trahison des images". La filosofía del arte

"Les vacances de Hegel" (1958)

"Un lien existe entre les philosophes et les artistes: ils défendent la cause de l'esprit" (Magritte: Carta a Alphonse de Waelhens)

"Magritte. La trahison des images", es la exposición que se muestra actualmente en el Centre Pompidou de París, y que pude ver el día de su inauguración, el pasado 21 de septiembre.

René Magritte (Bélgica 1898-1967), es uno de los grandes pintores del siglo XX, del que ya conocemos el Museo Magritte en Bruselas. En 1923 descubrió la obra de Giorgio de Chirico: "Canto de amor", que puso en cuestión su concepción de la pintura y, a partir de ahí, se le ha etiquetado habitualmente como "surrealista", aunque él y el grupo surrealista belga se sintiera a veces fuera de la ortodoxia de esta vanguardia y del automatismo de Breton. Magritte fue un apasionado de la filosofía y en sus cuadros muestra su preocupación por la filosofía de la representación y la traición de las imágenes.

Esta exposición, comisariada por Didier Ottinger, reúne una centena de obras del pintor, y pone el énfasis en esta pasión filosófica de Magritte: lector de Platón, Kant, Bergson, Nietzsche, Hegel... mantuvo correspondencia con filósofos como A. de Waelhens (traductor de Heidegger), Perelman, y Michel Foucault quien, en 1966, escribió "Les mots et les choses", tan cercano a las preocupaciones del artista, y que publicaría más tarde, en 1973, "Ceci n'est pas une pipe".

Dentro de esa perspectiva filosófica, Ottinger organiza la exposición en 5 salas temáticas, no cronológicas, a la vez que hace referencia a episodios bíblicos y de la Antigëdad clásica relacionados con un relato fundador sobre la pintura y sus representaciones: Zeuxis y las hijas de Crotona, la alegoría de la caverna de Platón, Plinio el Viejo y su relato de la invención de la pintura...:

Portrait de Magritte en philosophe: "La lampe philosophique", "Le viol", "Les vacances de Hegel"...
Les mots et les images: "Ceci n'est pas une pipe", "L'art de la conversation"...
L'invention de la peinture: "Le double secret", "La décalcomanie", "Les amants", "Le principe d'incertitude"..
L'allegorie de la caverne: "L'acte de foi", "La condition humaine", Les promenades d'Euclide"...
Rideaux et trompe l'oeil. La beauté composite: "Cinéma bleu", "Les mémoires d'un saint", "Le blanc-sdeing", "La folie des grandeurs"...

Una exposición que, más allá de lo estético, nos hace pensar en lo que somos y en lo que nos rodea. Imprescindible para los amantes del arte moderno. Hasta el 23 de enero de 2017.

Sala 1