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miércoles, 31 de diciembre de 2014

"El séptimo sello" de Bergman. La certeza de la muerte...

"Cuando abrió el séptimo sello, se hizo silencio en el cielo como por media hora. Y vi a los siete ángeles que estaban en pie ante Dios; y se les dieron siete trompetas"  (Apocalipsis  8:1-2)


Película sueca de 1957, con guión y dirección de Ingmar Bergmanguionista, director teatral de clásicos como Molière, Chéjov, Ibsen, Strinberg... y uno de los directores de cine más importantes del s.XX. Autor también de "Fresas salvajes", "Persona", "El manantial de la doncella", "Como en un espejo", "Gritos y susurros", "Fanny y Alexander"....Vista de nuevo en el Ateneo de Málaga, en la sesión de cinefórum del club "Entrelíneas Malacitana", en diciembre de 2014.
El caballero Antonius Blovk (Max von Sydow) y su escudero (Gunnar Björnstrand) vuelven a Suecia después de haber participado en las Cruzadas, a fines de la Edad Media, cuando la peste asola Europa. El caballero se encontrará con la Muerte y le propondrá jugar al ajedrez mientras hablan sobre las grandes cuestiones existenciales: el sentido de la vida, la existencia de Dios, la muerte...
Bergman recrea muy bien el ambiente de las "Danzas de la Muerte" de la Edad Media, con unos diálogos que nos recuerdan a Shakespeare y unas imágenes en blanco y negro con una gran fuerza poética. A destacar la figura del escudero, que nos hace pensar en el "fool" o bufón del teatro barroco, y la aparición de los comediantes, teatro dentro del cine ("el gran teatro del mundo"), que en esta película son el contrapunto vital a todo el mundo sombrío que les rodea.
Película imprescindible para quien todavía no la haya visto.



domingo, 28 de diciembre de 2014

"Mommy", cine con fuerza...


Película canadiense de 2014, del quebécois Xavier Dolan, que la ha dirigido con sólo 25 años. Premio  del Jurado del Festival de Cannes de 2014 (ex aequo con "Adiós al lenguaje" de J.L.Godard). Vista en VOS en los cines Albéniz de Málaga en diciembre de 2014.
Película provocadora por su formato cuadrado, las imágenes, y música trepidante. Formas excesivas que se corresponden con la violencia de la situación generada por los trastornos de conducta de un adolescente con síndrome de falta de atención con hiperactividad (TDAH), la relación con su madre viuda y una vecina, profesora, que intenta superar su tartamudez. Relaciones a veces convulsas y de enfrentamiento, pero con momentos también de afecto y superación.

jueves, 25 de diciembre de 2014

Robert Doisneau en La Térmica de Málaga

Diciembre de 2014. Mis recomendaciones



Exposición del fotógrafo francés Robert Doisneau (1912-1994) en La Térmica, de Málaga (centro de la Diputación de Málaga, antiguo "Centro cívico", que pretende ser un espacio de referencia cultural de la ciudad). La exposición estará abierta  hasta el 7 de enero de 2015recoge una selección de 50 fotografías de distintos ambientes y lugares de París, como la conocida foto del beso en el Hôtel de Ville,   fotos de escolares, de Picasso, distintas escenas de calle... y se complementa con una película (en inglés): "Simply Doisneau".
Para los amantes de la fotografía, y de París...



Les chats de Bercy  1985


Les tabliers de la Rue de Rivoli   1978

Los amantes del Hôtel de Ville   1950


Edificio de "La Térmica",  Málaga (c/Los Guindos)

viernes, 19 de diciembre de 2014

Recomendaciones para navidad 2014

Quiero continuar con una tradición que empecé  hace años y que he realizado mientras he sido responsable de una biblioteca, etapa en la que dos veces al año  -coincidiendo con las fiestas de navidad y con el verano- editaba  sendos boletines de recomendación de lecturas,cine, etc. Así que, ahora desde este blog, intentaré hacer lo mismo, dirigido a amigos/as y a todos los lectores que lleguen hasta aquí.

(Hacer clic aquí para abrir boletín)  Recomendaciones de Navidad. Boletín 1



miércoles, 17 de diciembre de 2014

"La sal de la tierra", la fuerza de la mirada...


Película de producción francesa (2014) dirigida por Win Wenders y Juliano Ribeiro Salgado. Premiada en Cannes, San Sebastián...Vista en los cines Albéniz de Málaga en diciembre de 2014.
Es un documental que hace un recorrido por la vida y obra del excelente fotógrafo brasileño Sebastiao Salgado,  que nos aporta su mirada sobre los trabajadores de las minas de oro, el genocidio de Ruanda, los campos de refugiados, la guerra de los Balcanes, el hambre y la sequía en el continente africano, el horror... pero también sobre nuestro origen, la fuerza de la naturaleza y, a pesar de haber sido testigo de lo peor de la condición humana, no se deja arrastrar por el pesimismo y, junto con su esposa, se convierte en un ejemplo de voluntad de mejora, al creer que hay cosas que pueden cambiar -si así lo queremos-, con ese ejemplo de recuperación de bosques y de la selva, que es el Instituto Terra.
Película que emociona más allá de la belleza de las imágenes, que nos hace reflexionar sobre lo que somos y lo que podemos ser. Imprescindible...



domingo, 14 de diciembre de 2014

Solapa 1: "La sociedad del cansancio", ensayo filosófico

"La sociedad del siglo XXI ya no es disciplinaria (Foucault), sino una sociedad de rendimiento... El sujeto de rendimiento se abandona a la libertad obligada o a la libre obligación de maximizar el rendimiento. El exceso de trabajo y rendimiento se agudiza y se convierte en autoexplotación".           (pág. 25/27)

"La sociedad del cansancio" es un ensayo de Byung-Chul Han, de origen coreano pero con formación académica y trabajo en universidades alemanas. Publicado por la editorial Herder en la colección de Pensamiento, dirigida por Manuel Cruz. 80 pág. Ha sido "superventas" en Alemania. Leída en noviembre de 2014.

Agradezco a Antonio Asencio el vídeo de presentación de esta obra como colaboración con el blog:

Antonio Asencio: reseña del libro ("Solapa 1")


viernes, 12 de diciembre de 2014

Pedro Guerra en Málaga


El pasado martes 9 de diciembre, en el Centro cultural de la Generación del 27 algunos tuvimos la oportunidad de ver en directo (para mi por 1ª vez) al cantautor canario Pedro Guerra. Fue todo un placer por la calidad y la calidez del concierto. En un ambiente intimista, el músico cantó tanto composiciones suyas como textos de grandes poetas (Neruda, Rubén Darío,Ángel González, Federico García Lorca) a los que él puso música y voz, y lo fue alternando con un relato en el que habló de sus orígenes canarios (Güímar), sus comienzos en Madrid, sus 30 años en la música, el impacto de México...Todo un disfrute. ¡Chapeau!



martes, 9 de diciembre de 2014

Dani García ("Cocina conTradición")



Aprovechando una reunión familiar hemos hecho nuestra comida especial "de navidad" en el restaurante que Dani García (dos estrellas Michelín) tiene en Marbella, en el Hotel Puente Romano. Íbamos preparados para toda una serie de experiencias visuales,  de sabores, de texturas,etc. y no nos ha defraudado. El restaurante tiene como lema "Cocina conTradición", y es que eso es lo que intenta Dani García en muchos de sus platos, que están inspirados en  la cocina malagueña y en la cocina de su madre, pero a los que da su toque personal, innovador, de ahí ese juego de palabras y de concepto.
Muy bueno el comienzo con esa especie de pastel sorpresa que aparece al abrir un libro, el de "Alicia...". Me gustaron también las interpretaciones que hace del ajoblanco y del gazpachuelo malagueño, visualmente espectacular el tomate aunque para mi gusto demasiado frío. Y en los postres la caja con los "gusanos de seda" me llevó a mi infancia.
El local tiene una decoración de vegetación vertical y colores blancos (resplandeciente la cocina y a la vista) y con un fondo temático dedicado a "Alicia en el País de las Maravillas": Once upon a time...Ya desde la entrada nos encontramos con motivos referidos a esta novela, también en el techo y en las paredes y, por supuesto, en la mesa y a lo largo de la comida. El servicio, abundante y cordial.
Da un poco de pudor pero tomamos un menú de 145 € que, con los cafés y la bebida -estuvimos muy contenidos- se convirtió en 175€, un extra que algunos sólo podemos hacer muy de vez en cuando, pero que valió la pena.



sábado, 6 de diciembre de 2014

"Paris, Texas", un clásico del cine



Película de 1984 del director alemán Win Wenders y guión de Sam Shepard, en coproducción germano-francesa. Vista en los cines Albéniz de Málaga en diciembre de 2014.
Creo que es la tercera vez que la veo y todavía hay escenas que consiguen emocionarme: cuando ven películas familiares en súper 8 ("entonces éramos felices", como dice el niño), la conversación en el locutorio, la música de Ry Cooder ...
La película está rodada en inglés, en E. Unidos, y es el desierto de Mojave en Texas el que está presente: un hombre solo camina bajo el sol, desorientado, en medio de la nada. Así empieza la película...Una "road movie" en dos direcciones: el primer recorrido del protagonista, solo, es de huida  de su situación,  perdido en la inmensidad del desierto, va andando por los raíles del tren, amnésico y sin destino fijo; el segundo, en compañía de su hijo y recuperada ya la memoria, es de rehabilitación, de redención: recuperar a la madre para su hijo y viceversa, aunque eso le suponga seguir su camino solo definitivamente...
La película no se entiende sin la música de Ry Cooder que, con el tema principal y la Canción mixteca, está presente continuamente y, junto con las imágenes del desierto, de carreteras solitarias, de sitios abandonados... logran crear una atmósfera tan melancólica y especial  que también nos  recuerdan ambientes y personajes de los cuadros de E. Hopper.
La mejor película de Win Wenders y, aunque solo tiene treinta años, ya un clásico del cine.



jueves, 4 de diciembre de 2014

"El amor es extraño", una tierna historia de amor


Película norteamericana de 2014, del director Ira Sachs. Vista en VOS en los cines Albéniz de Málaga en diciembre de 2014.
En el cine -y en la literatura también- contar historias sencillas y cotidianas y hacer que sean creíbles y que nos emocionen es más difícil de lo que parece. Esta es una de esas películas que desarrolla su historia con tal naturalidad y sin aspavientos, que podemos pensar que no habría otra forma de contarla.
Dos personas que llevan como pareja casi 40 años, un músico y un pintor, deciden casarse aprovechando la nueva ley de matrimonio homosexual y, a pesar de tener una relación plenamente asumida por su entorno y de vivir  en Nueva York, (incluso allí) se encuentran con dificultades de todo tipo, que les llevan a vivir en casas separadas, con los problemas de convivencia que eso conlleva,, a buscar nuevo trabajo,etc. Pero, por encima de todo está esa relación consolidada, tierna y apasionada a la vez entre los dos protagonistas: estupendos John Lihtgow y Alfred Molina. 
Dos escenas para recordar: en la fiesta de la boda, cuando cantan y tocan el piano, y casi al final la escena del bar donde queda de manifiesto la complicidad y el amor que se tienen. ¡Qué suerte un amor así!


martes, 2 de diciembre de 2014

"Herejes", de Leonardo Padura


"Algunos miles de aquellos jóvenes, considerados solo por sus preferencias capilares, musicales, religiosas, o en cuestiones de vestimenta y sexo como lacras sociales inadmisibles en los marcos de la nueva sociedad en trámite de construcción, habían sido no solo trasquilados y rediseñadas sus ropas. Muchos de ellos, incluso, terminaron recluidos en campos de trabajo donde se suponía que, en duras faenas agrícolas trabajadas bajo régimen militar, serían reeducados por su bien y el bien social...Y, al tiempo que recordaba, Mario Conde no podía dejar de preguntarse si todo aquel dolor y represión contra los diferentes, por el solo hecho de serlo, si aquella mutilación de la libertad en la tierra de la libertad prometida, habían servido para algo: al menos por lo que ahora veía, no."
(pág. 410   Círculo de Lectores) 

"Herejes" novela del 2013,la última  publicada hasta la fecha (2014) del escritor cubano  Leonardo Padura (1955) y la primera que leo del autor. Es conocido por toda una serie de novelas policíacas que tienen como protagonista al detective Mario Conde (sic), y otras como "El hombre que amaba a los perros", sobre Ramón Mercader, el asesino de Trotsky, que pasó sus últimos años en La Habana.
Publicada por Tusquets, y también por el Círculo de Lectores, con casi 600 páginas, 
El título hace referencia a aquellos que se salen de la ortodoxia, religiosa (judía), en principio, pero también de los que quieren seguir su camino, diferentes al resto. Parte de un hecho histórico sobrecogedor, y que confieso que no conocía: El intento de desembarco en 1939 en La Habana de un barco, el M.S Saint Louis, con 900 judíos a bordo que procedían de Alemania. Después de estar fondeado varios días, las autoridades cubanas y estadounidenses no dieron el permiso y el barco tuvo que volver a Europa: la mayoría de esos judíos terminaron en campos de concentración como el de Auschwitz.
La obra está organizada en tres partes: en la 1ª, "Libro de Daniel", el niño Daniel Kaminsky y su tío, de origen polaco, esperan en el puerto de La Habana la llegada de su familia, con la confianza de que un cuadro de Rembrandt que estaba en posesión de la familia desde el s.XVII les ayude a entrar en la isla. La historia se desarrolla en La Habana, con saltos en el tiempo, de 1939 a 2007. fecha en que  el pintor Elías Kaminsky, hijo de Daniel, viaja desde E. Unidos a Cuba para intentar averiguar qué pasó con el cuadro y contrata al detective Mario Conde.  La 2ª parte se desarrolla en Amsterdam en el s.XVII: "Libro de Elías", en el que un pintor judío se salta todas las normas judías con el fin de ser discípulo de Rembrandt. (con 254 pág. es la parte más extensa). La 3ª parte se desarrolla otra vez en La Habana, en 2008: "Libro de Judith", en la que la desaparición de una joven, Judith, perteneciente a la tribu urbana de los "emos" le sirve al autor para hablar de los heterodoxos, de los que son diferentes.
Esta obra es una mezcla de novela histórica (muy bien documentada) + novela policíaca (a destacar el retrato que hace de Mario Conde, un expolicía metido a detective, cincuentón melancólico, y que le sirve al lector para hacer un recorrido por las gentes y los lugares de esa ciudad tan especial como La Habana). Pero, en mi opinión, la novela tiene un punto débil, que está en la estructura narrativa, con falta de cohesión entre sus partes: da la sensación de estar leyendo dos o tres obras diferentes y sobre todo la segunda  se hace innecesariamente larga incluso para una lectora disciplinada como yo.
A pesar de esto, creo que Padura es un escritor interesante en la narrativa hispanoamericana actual y  al que  hay que tener en cuenta. Tengo pendiente la lectura de "El hombre que amaba a los perros".

"La muerte no equivale al fin; lo que conduce a la muerte es el agotamiento de nuestros anhelos y desasosiegos"  (dicho por un sabio judío de Amsterdam del s.XVII)
...
"Gracias a su preceptor, Elías Ambrosius asumió la noción de que cada acto de la vida de un individuo tiene connotaciones cósmicas".
                                                                        (Parte 2ª, Libro de Elías)