"Albatross", tema instrumental de Fleetwood Mac. Música para compartir...

Albatross es un tema instrumental de la banda de rock inglesa Fleetwood Mac, surgida a finales de los años 60, y que llegó a tener grandes éxitos en años posteriores, tanto en Reino Unido como en Estados Unidos. Aunque en principio era más bien una banda de blues, posteriormente fue evolucionando hacia otras formas de soft rock o pop rock, coincidiendo con su traslado a California. Algunos de sus discos llegaron a estar en el nº 1 de las listas como English Rose (1969), y Rumours  (1977), entre otros.

La banda estuvo formada en su origen por los músicos: Peter Green (guitarra), Danny Kirwan (guitarra), John McVie (bajo) y Mick Fleetwood (batería). Los dos primeros abandonarían el grupo en los años 70, incorporándose posteriormente la cantante Stevie Nicks y otros músicos como Mike Campbell o Christine McVie. A pesar de alguna interrupción en su trayectoria -en 1995- el grupo todavía sigue en activo y es reconocido internacionalmente como uno de los más importantes del mundo del rock.

El tema instrumental "Albatross" fue compuesto por el gran guitarrista Peter Green (Londres 1946), que había formado parte del grupo John Mayall & The Bluesbreakers, y uno de los fundadores de Fleetwood Mac.  Dejó el grupo a principios de los 70 por enfermedad psiquiátrica, aunque él siguió -con intervalos- su carrera como solista.

"Albatross" apareció en 1968 como un disco single, que llegó a ser nº 1 en el Reino Unido,, y en 1969 fue incluido en el álbum Need Your Love So Bad, y en English Rose en E.Unidos.

Sobre el título algunos se han referido a la influencia de un poema de Coleridge de 1798, The Rime of the Ancient Mariner", aunque son meras suposiciones.

En cuanto a su origen, parece que Green se inspiró en el tema instrumental Sleep Walk (1959), escrita por los hermanos Santo & Johnny (N. York 1937- / 1941-), aunque el mismo Green diría que la versión de The Last Meal que hicieron John Mayall y los Bluesbreakers fue su punto de partida para Albatross.

A su vez, la canción de Green sirvió de inspiración a John Lennon para Sun King, que apareció incluido en "Abbey Road" de The Beatles, estupendo álbum de 1969, que nos marcó a varias generaciones.

Queremos compartir hoy este gran tema de 1968, Albatross, inspirado en otros y, a su vez, fuente de inspiración de obras posteriores, como ya hemos visto. En música, como en el arte en general -y en la vida- se van estableciendo conexiones que nos recuerdan que somos (también) todo lo que ha sido...

Peter Green

"La Favorita" de Donizetti, en el Teatro Cervantes de Málaga. Una historia de amor y poder...

Dentro de la XXXI Temporada Lírica del Teatro Cervantes de Málaga contaremos los próximos 4, 6 y 8 de marzo de 2020 con la representación de la ópera  La favorita, del compositor italiano Gaetano Donizetti (1797- 1848), autor de obras tan importantes como L'elisir d'amore, Lucia di Lammermoor, Don Pasquale, La fille du régiment... entre otras.

La favorita es una ópera en 4 actos, con libreto en francés de Alphonse Royer, Gustave Vaëz y Eugène Scribe), basada en la obra teatral Le comte de Comminges, de Baculard d’Arnaud, que se estrenó en París en 1840.

En España llegó la versión en italiano, y se representó en la inauguración del Teatro Real de Madrid, en una gala presidida por la reina Isabel II, en 1850.

La historia se sitúa en la España del siglo XIV, en 1340, cuando Castilla y Portugal luchan contra los musulmanes: el rey Alfonso XI de Castilla y el caballero Fernando colaboran en la guerra, pero desconocen que comparten el amor por Leonor de Guzmán, la "favorita" del rey. Y aunque el rey estaba dispuesto a dejar a la reina por Leonor, la Iglesia se lo impedirá...

La versión que veremos en Málaga es la italiana, en una producción del Teatro Cervantes, patrocinada por la Fundación Unicaja, con la Orquesta Filarmónica de Málaga, con dirección musical de Antonello Allemandi y el Coro de Ópera de Málaga, dirigido por Salvador Vázquez.

La dirección escénica estará a cargo de Curro Carreres, que se arriesgará a un montaje conceptual y contemporáneo, y las voces serán todo un lujo: el barítono Carlos Álvarez  como Alfonso XI, la mezzosoprano  Nancy Fabiola Herrera (anunciada en principio María José Montiel), en el papel de Leonor de Guzmán, el tenor lírico Ismael Jordi como Fernando, Luis Pacetti en el papel de Don Gasparo, Lucía Millán,  Inez y Pavel Shmulevich como Balthazar.

A destacar algunos momento especiales como el aria de Leonor en el acto III: Oh mio Fernando, y todo el acto IV en el que se incluye el aria de Fernando, Spirto gentil.

Una historia de amor y poder...

 

Gaetano Donizetti

Recital Lírico de Javier Camarena en el Teatro Cervantes de Málaga

Javier Camarena (Veracruz, México 1976) es un tenor lírico ligero considerado uno de los más importantes de la actualidad, destacado por sus agudos y sobreagudos en repertorios difíciles: Bellini, Verdi, Rossini, Donizetti, Bizet y Mozart entre otros.

Junto con el tenor peruano Juan Diego Flórez, es uno de los pocos que se han atrevido a hacer bises en el MET de New York,  Y también en el Teatro Real de Madrid.

En su gira por España lo podremos ver en un Recital Lírico en el Teatro Cervantes de Málaga el próximo 31 de enero de 2020. 

Estará acompañado de la Orquesta Filarmónica de Málaga, con dirección musical de Iván López-Reynoso, y cantará obras de  Bellini,  Lalo,  Donizetti, Rossini, Zingarelli y Manuel García (cantante sevillano del XIX).

Un lujo y una oportunidad en Málaga, con el cartel de "agotado" desde hace meses, y que no nos perderemos.

Javier Camarena canta rancheras en Madrid

Juan Diego Flórez en la Philharmonie de París: "Viva Verdi & Co!

El pasado lunes 18 de noviembre algunos tuvimos la oportunidad de asistir al recital del tenor peruano Juan Diego Flórez (Lima 1973) en la Philharmonie de Paris, en la Cité de la Musique.  Con el nombre de "Viva Verdi & Co!" y acompañado de la Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz bajo la dirección de Jader Bignamini,  desarrolló un programa en dos partes: la primera, dedicada a Verdi, con temas de Rigoletto, Attila, I Lombardi, I due Foscari, y La Traviata, además de las oberturas de Nabucco, Un giorno di regno  y el preludio del Acto I de La Traviata, interpretadas por la Deutsche Staatsphilarmonie.

La segunda parte estuvo dedicada a obras de Franz Lehár, Berlioz, Massenet, Bizet, Mascagni y Puccini.

Espléndida la voz de Flórez, considerado como uno de los mejores tenores líricos ligeros de la actualidad, y generoso y empático con el público: los bises se alargaron media hora más, en los que -con guitarra en mano- cantó y tocó temas populares como El día que me quieras, Granada, Bésame mucho, Cucurrucú paloma...para terminar con un último bis, ya con la orquesta, cantando el aria final de "Turandot":  Nessun dorma.

Fue una noche de emociones, única, en la que fuimos conscientes de que estar allí era todo un privilegio, compartido con el público que llenaba el auditorio.

A destacar también el espectacular edificio de la Philharmonie de Paris, obra de 2015 del arquitecto Jean Nouvel, enmarcado en el Parc de la Villette, al noroeste de París, y la Grand Salle Pierre Boulez donde se desarrolló el concierto, con una capacidad para 2.400 personas.

Como detalle final, la Philarmonie proporcionó autobuses ("navettes") gratuitos a distintas zonas de París, para el público que quisiera.

Página web de Juan Diego Flórez

Nessun dorma, de Puccini.  Flórez con la Münchner Philharmoniker

Philharmonie de Paris (Jean Nouvel)

33 Festival Internacional de jazz. Málaga 2019

Vuelve el jazz a Málaga en su cita anual de noviembre y lo hace ya en su 33 edición. Patrocinado por Naturgy, el Festival Internacional de Jazz de Málaga se desarrollará del 5 al 11 de noviembre de 2019, fundamentalmente en el Teatro Cervantes, aunque también podremos disfrutar del jazz en la calle en distintos barrios de la ciudad: Jazz en tu zona...

Contaremos este año con la presencia del trompetista estadounidense Charles Tolliver (1942), del saxofonista malagueño Ernesto Aurignac (1982) y el grupo Ensemble, del pianista estadounidense Kenny Barron (1943), el saxofonista y flauta de E.Unidos Charles Lloyd (1938), el batería mexicano  Antonio Sánchez (1971) y el grupo &Migration, el trompetista y compositor noruego  Nils Peter Molvaer (1960) y su Group, y se cerrará el festival con la trompetista, saxofonista y cantante barcelonesa  Andrea Motis que con apenas 24 años se ha hecho ya un hueco importante en el panorama jazzístico actual, y que vendrá en formación de Quintet con Joan Chamorro.

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Andrea Motis

Charles Tolliver       /     Ernesto Aurignac

Kenny Barron    /     Charles Lloyd

Antonio Sánchez&Migration      / Nils Petter Molvaer Group

Andrea Motis Quintet

"Fidelio" de Beethoven, en el Teatro Cervantes de Málaga

"Es el hijo que me ha costado los peores dolores, el que me ha causado más penas; pero por ello también el más querido"  (Beethoven, a propósito de su ópera Fidelio)

 La 31 Temporada Lírica de Málaga del 2019-2020, que presenta cuatro óperas (una más que en las últimas ediciones) y un recital del tenor mexicano Javier Camarena, se abre los próximos 1 y 3 de noviembre de 2019 en el Teatro Cervantes con Fidelio. la única ópera que compuso Beethoven.
La obra está basada en el texto del escritor y político francés Jean-Nicolas Bouilly: "Léonore ou l'amour conjugal", en la que una mujer se disfraza de hombre para rescatar a su marido, que está en prisión.
Después de distintas revisiones del libreto de Joseph von Sonnleithner, y de varias versiones, fue la tercera, estrenada en Viena en 1814, con el nombre de "Fidelio"  y dos actos, la que se ha considerado versión definitiva.
Se trata de un drama, situado en la Sevilla de final del XVII durante el reinado de Carlos III: Leonora, disfrazada de hombre y con el nombre de Fidelio, logra entrar en la prisión de Sevilla donde está su marido Florestan, apresado por motivos políticos a manos del intrigante Don Pizarro, con el objetivo de ayudarlo y liberarlo.
La obra pertenece a la segunda etapa musical de Beethoven en la que deja el clasicismo e inicia el romanticismo en música, que se caracteriza por la plasmación de emociones y pasiones, consiguiendo una mayor fuerza dramática a través del coro y los cantantes solistas, que prevalecen sobre la orquesta.
Se trata de un singspiel, una ópera en alemán con diálogos hablados, y se considera una de las obras más difíciles de todo el repertorio operístico, con gran dificultad tanto para las voces, sobre todo de Leonore y Florestan, como para la orquestación.
Fidelio trata el tema del amor, la lealtad y fidelidad, además de hacer una defensa de valores de justicia y libertad, con un mensaje de esperanza y fraternidad universal.
La obra que veremos en Málaga es una producción musical del Teatro Cervantes de Málaga, con la dirección de Manuel Hernández Silva, y producción escénica del Teatro de la Maestranza de Sevilla, con la dirección de José Carlos Plaza, que ya presentó este montaje en temporadas anteriores en Sevilla y Bilbao.
Se contará en esta ocasión con la Orquesta Filarmónica de Málaga y el Coro de Ópera de Málaga, dirigido por  Salvador Vázquez. Y en los papeles principales, la soprano malagueña Berna Perles, que se enfrenta al gran reto de interpretar a Leonore/Fidelio, y el tenor colombiano César Gutiérrez en el papel de Florestan.
No nos perderemos este gran canto a la libertad que supuso la ópera de Beethoven, y que recoge los ideales de la Revolución Francesa.

Las funciones tendrán lugar los dos días a las 19 h. (cambio de hora sobre el marcado en el programa para el día 1). 

César Gutiérrez         /     Berna Perles

Joseph Karl Stieler:  Beethoven  1820

Conciertos de "Terral". Málaga 2019

Un año más, coincidiendo con la llegada del verano, llegan los conciertos de Terral en Málaga, con sede en el Teatro Cervantes  de la ciudad, y que en esta edición se desarrollarán entre el 22 de junio y el 7 de agosto de 2019.

En esta ocasión son casi todos "viejos conocidos" del Cervantes pues la mayoría ya los hemos visto anteriormente en Málaga. La cita la inaugurará el sábado 22 la cantante portuguesa de fados, Mariza, y la seguirán el trío polaco Kroke, los irlandeses The Chieftains, el cantante y actor malagueño Zenet, el músico norteamericano Rufus Wainwright y la cantante alemana Ute Lemper, todos ellos en la última semana de junio. El lunes 1 de julio será el tiempo del músico camerunés Richard Bona's, al que seguirán el saxofonista y clarinetista cubano Paquito D'Rivera, y el domingo 7 de julio contaremos con el pianista dominicano Michel Camilo y el guitarrista de Almería, Tomatito.

 A partir de aquí se hace un paréntesis en los conciertos, que terminarán el miércoles 7 de agosto con el grupo japonés de de tambores taiko, Yamato.

Aunque seguimos echando de menos los conciertos de Terral en el Peñón del Cuervo de años atrás, intentaremos no perdernos ninguno de esta edición del 19 en la que nos encontraremos con fado actualizado, jazz latino, folk...Un placer.

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68 Festival Internacional de Música y Danza de Granada 2019

Un año más se celebra en Granada el Festival Internacional de Música y Danza, ya en su edición 68. Tendrá lugar entre el 21 de junio y el 12 de julio de 2019 y, en esta ocasión, tradición y vanguardia serán los protagonistas de una programación que pone en valor el patrimonio cultural de la ciudad, y lo combina con estrenos y propuestas innovadoras. Como sedes, lugares tan emblemáticos como la Alhambra, Palacio de Carlos V, Jardines del Generalife, Monasterio de San Jerónimo... 

La música clásica, la danza, la música antigua, el flamenco y las voces del futuro estarán presentes en esta cita anual que tiene este año como temas transversales la amistad (Mendelssohn/Beethoven/Moscheles, Shumann/Brahms, Stravinsky/Falla), el homenaje al compositor francés Berlioz, y la música creada por mujeres.

El Festival se inaugurará el viernes 21 de junio con la Orquesta Ciudad de Granada, dirigida por Ivor Bolton, con obras de Mendelssohn, Beethoven y Moscheles, y se clausurará el viernes 12 de julio con la Mahler Chamber Orchestra, dirigida por Pablo Heras-Casado, con obras de Stravinsky, Falla y el estreno "Alhambra" de Peter Eötvös. Entre una y otra fecha, veinte intensos días de música, danza y flamenco, en los que contaremos con la Orchestre de París, Sollazzo Ensemble, María Joâo Pires, Martha Graham Dance Company, Eva Yerbabuena, Manuel Blanco Quartet, Vox Luminis, Olga Pericet, Compañía Nacional de Danza, Silvia Pérez Cruz, Ballet del Teatro Mariinsky de San Petersburgo, entre otros. 

Y como complemento al festival, los Cursos Manuel de Falla, que cumplen 50 años, con clases magistrales, cursos y talleres, y el FEX , la extensión del festival, que llenará la ciudad de actividades artísticas que tendrán lugar en las calles y en distintos espacios de la ciudad.

Un lujo del que intentaremos disfrutar al menos alguno de los días.

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"Otello" de Verdi, en el teatro Cervantes de Málaga

La XXX Temporada Lírica de Málaga, dedicada al gran compositor Giuseppe Verdi, y en la que ya hemos podido ver "La Traviata" y "Aida" se cierra con la obra Otello que podremos disfrutar los próximos 1, 3 y 5 de mayo de 2019 en el Teatro Cervantes de Málaga. En este caso, se ha añadido una tercera función (la del 1 de mayo, miércoles) a las dos tradicionales del viernes y domingo, debido a la gran demanda de público, en parte por la vuelta al escenario del Cervantes del prestigiado barítono malagueño Carlos Álvarez.

Otello es la penúltima ópera de Verdi, dieciséis años después de Aída, estrenada en la Scala de Milán en 1887, con libreto del escritor y compositor italiano Arrigo Boito, y basada a su vez en el drama de W. Shakespeare "Otelo, el moro de Venecia".

Frente a los cinco actos de la obra de Shakespeare, la ópera tiene 4 actos y se sitúa en la isla de Chipre, donde su gobernador, el moro Otello, al servicio de la República de Venecia y casado con Desdémona, hija de un senador veneciano, vuelve después de haber vencido a los turcos. 

El alférez Iago, descontento por haber sido relegado por Otello en favor de Cassio, urde un plan en el que involucra tanto a Cassio como a Desdémona, provocando los celos de Otello y la muerte de esta.

Iago aparece como un malvado puro, inmoral, representa el Mal, frente a Desdémona, otra heroína verdiana destinada a sacrificarse por amor.

En esta ocasión los papeles principales estarán interpretados por el tenor Jorge de León (en el difícil papel de Otello), Rocío Ignacio (Desdémona), Carlos Álvarez (Iago), Luis Pacetti (Cassio) y Marifé Nogales (Emilia), con la Orquesta Filarmónica de Málaga, dirigida por Marco Guidarini y el Coro de Ópera de Málaga, con dirección de Salvador Vázquez, y Alfonso Romero en la dirección escénica.

Una producción conjunta del Teatro Cervantes de Málaga y el Teatro Principal de Palma que se enfrenta a una de las obras más aclamadas de Verdi, obra de madurez, excelente ejemplo de "drama musical" en la que la parte vocal e instrumental están perfectamente equilibradas.

Y entre los momentos más destacados están el Esultate! de Otello, Credo en un dio crudel de Iago, y el Ave María de Desdémona...

Obligada cita.

Arrigo Boito y Giuseppe Verdi