"Kandinsky y Rusia", en el Museo Ruso de Málaga

"Desde el punto de vista técnico, cada obra nace exactamente como nació el cosmos, a causa de catástrofes que partiendo de los caóticos rugidos de los instrumentos, terminan por crear una sinfonía que es lo que se llama música de las esferas. La creación de una obra es la creación del mundo”. (V.Kandinsky)

La exposición "Kandinsky y Rusia" que se puede ver actualmente en la Colección del Museo Ruso de Málaga presenta 78 obras, 29 de ellas del gran pintor ruso Vasili Kandinsky (Moscú 1866 - París 1944), considerado el fundador teórico del movimiento abstracto ("De lo espiritual en el Arte" 1912), y su principal representante.

La muestra, comisariada por Eugenia Petrova, directora artística del Museo Estatal Ruso de San Petersburgo reivindica sus orígenes rusos y la influencia que las artes populares tuvieron en el pintor, incluyendo algunos objetos: rueca, baúl, trineo... junto con obras de artistas rusos coetáneos (entre ellas 6 obras de autores rusos invitados por Kandinsky a participar en la primera exposición de "Der Blaue Reiter" en Munich), a la vez que analiza la evolución del artista, desde sus primeras obras figurativas y simbolistas a principios del siglo XX  hasta los comienzos de la abstracción ya casi en los años 20 con "En blanco I" (1920), obra con la que se cierra la exposición.

Y como complemento, un espacio dedicado a "Schönberg y Kandinsky" en el que se destaca la intensa amistad que existió entre Kandinsky y Arnold Schönberg (Viena 1874 - Los Ángeles 1951) y las conexiones entre la pintura y la música, mostrando las facetas menos conocidas de uno y otro.

Interesante exposición que nos acerca a "lo espiritual en el arte" a través de uno de los grandes artistas del siglo XX, y que recomiendo especialmente a los que tienen algún tipo de prejuicio sobre el movimiento abstracto. Prorrogada hasta el 26 de julio.

"La iglesia roja"  Kandinsky 1901-03

"Jinete"  Kandinsky   (década 1910)

 "Nube dorada"  (óleo sobre vidrio) Kandinsky  1918

"Cuadro con orla blanca"  Kandinsky 1913

"Dos óvalos"  Kandinsky 1919

"Mancha negra"  Kandinsky  1912

"Cuadro con puntas"  Kandinsky 1919

"En blanco" Kandinsky  1920

Fotografía de V. Kandinsky dedicada a A. Schönberg (Munich 1911)

 "Oriental"  (de la serie "Sonidos") Kandinsky  1913

Obras de Arnold Schonberg

 "Mirada roja"  Schönberg  1910

Fotografía de Arnold Schönberg   1910

"Faces" de Isabel Coixet, en La Térmica de Málaga

"Los rostros son mi paisaje, ni muros ni atardeceres, ni siquiera océanos, calles o rascacielos. Cada rostro que he retratado es una pequeña pieza de algo que he querido, una ventana hacia los demás"  (Isabel Coixet)

Isabel Coixet (Barcelona 1960), conocida sobre todo como directora de cine con películas como: "Cosas que nunca te dije","Mi vida sin mí", "La vida secreta de las palabras", "Mapa de los sonidos de Tokio", "Aprendiendo a conducir", entre otras, y ganadora de varios premios Goya, presenta ahora en La Térmica de Málaga una muestra de 52 fotografías en blanco y negro: "Faces", con retratos de actores, escritores y actrices que la realizadora ha tomado durante los rodajes de sus películas: Agnès Vardà, Candela Peña, John Berger, Sergi López, Dennis Hopper, Juliette Binoche, Rinko Kikuchi, Tim Robbins... son algunos de los protagonistas de esta exposición, con fotos en formato pequeño,centrados fundamentalmente en los rostros. "Todos estos rostros me acompañan, los amo. No puedo evitarlo".

Últimos días de exposición: hasta el 30 de junio

Debbie Harry ("My life without me" 2003)

Gabriel Byrne ("Nobody wants the night" 2014)

Dennis Hopper (Pruebas de vestuario "Elegy" 2008)

Henning Mankell (Ascensor, Berlín 2013)

Rinko Kikuchi y Juliette Binoche ("Nobody wants the night" 2014)

Mark Ruffalo ("My life without me")

Rinko Kikuchi ("Map of the sounds of Tokyo" 2008)

Sarah Polley con Jessica Amlee y Penny Joe Kennedy ("My life without me" 2003)

Recomendaciones de libros. Verano de 2017

Como otros años, llegamos a nuestra cita veraniega con sugerencias de libros, pero también de series, exposiciones y algo de música. Para disfrutarlos...

Boletín 7

Festival de verano Terral. Málaga 2017

Una vez más llegamos a la cita del verano con la música en Málaga a través de la propuesta de Terral, con figuras importantes tanto nacionales como internacionales, y una programación ecléctica, que reúne distintos tipos de música: folk, flamenco, pop, músicas del mundo...En esta ocasión serán 8 conciertos, que se celebrarán en el Teatro Cervantes de Málaga, excepto del de Franco Battiato, en la Plaza de Toros, desde el 29 de junio  al 7 de agosto de 2017.

El Festival de este año se abre con los conciertos del pianista flamenco Vicente Amigo el 29 de junio, y Mayte Martín, cantautora barcelonesa, el 30 de junio. Seguirán la portuguesa Dulce Pontes (1 de julio), a la que hemos visto otras veces en el Cervantes, y que presenta ahora su nuevo disco: Peregrinaçao, Salif Keita (3 de julio), el artista de Malí, que fusiona la música africana con el rock, jazz... y al que también vimos hace años en los conciertos de Terral, Rachid Taha (7 de julio), cantante argelino, que ha contribuido a popularizar el raï (fusión música árabe + rock+blues), el grupo escocés Capercaillie (9 de julio),que recogen y modernizan la herencia celta. Seguirá el cantautor italiano Franco Battiato, que abre en Málaga su gira por España el próximo 13 de julio,  y James Rhodes, (7 de agosto), pianista británico que incorpora el relato biográfico a la música.

Seguimos echando de menos los conciertos de Terral en el Peñón del Cuervo, junto al mar...

Información de horarios y precios

Salif Keita

 Capercaillie

 Franco Battiato

 James Rhodes

 Mayte Martín

 Rachid Taha

Vicente Amigo

"StudioFilmClub" de Peter Doig, en el CAC de Málaga

"Studiofilmclub" del artista Peter Doig (Edimburgo 1959) es la muestra que podemos ver actualmente en el CAC de Málaga. El artista, muy cotizado en el mundo de las subastas y famoso por sus obras sobre canoas ("White canoe"...) estuvo viviendo de niño en Trinidad y Tobago, y más tarde en Canadá y Londres, para volver en 2002 a Trinidad, donde abrió un cineclub junto con el también artista Che Lovelace, en el que todos los jueves, de forma gratuita y hasta 2011, proyectaban películas que ellos consideraban de interés y donde los espectadores podían hacer sus comentarios, oír música al final...

La exposición, comisariada por Fernando Francés, presenta 166 carteles de películas que el artista realizó para su cineclub de Trinidad y Tobago, en los que el artista combina su experiencia y visión particular junto con imágenes de cada una de ellas.

Películas como "Orfeo negro", "El tercer hombre", "La gata sobre el tejado de zinc", "Volver", "Zatoichi"... son algunos de los títulos que aparecen en esta muestra.

Interesante la relación de cine y pintura. Hasta el 25 de junio de 2017.

 

 

 

"Swamped"  1990

"Mad Men", serie de tv. Una radiografía de los 60 a través de la publicidad

"Mad Men" es una serie de tv estadounidense (2007-2015) creada por Matthew Weiner, emitida en principio por la cadena AMC, y que ahora podemos ver completa a través de la plataforma Netflix. Premiada con 15 premios Emmy y 4 Globos de Oro.

Han sido 7 temporadas y un total de 92 capítulos que hacen un repaso de la historia de los años 60 en Estados Unidos a través de los creativos de una agencia de publicidad. De hecho, el título de la serie usa el nombre que se aplicaban a sí mismos los publicitarios de Madison Avenue de New York, pero también juega con el sentido del término inglés mad ('loco').

Tiene como protagonista a Don Drapper (Jon Hamm), un publicista de éxito, creado a sí mismo, con gran atractivo pero con una historia oscura (infancia triste, guerra de Corea, suplantación de identidad...) lo que le convierte en un personaje inestable emocionalmente y con adicciones al alcohol, sexo y tabaco. Casado y divorciado en dos ocasiones: -con Betty (January Jones), con la que tiene tres hijos (su hija mayor Sally (Kiernan Shipka) se sentirá más unida a él), y -con Megan (Jessica Paré), joven canadiense con aspiración de ser actriz. 

Junto a él, Roger Sterling (John Slattery), socio fundador de la agencia, hedonista y amigo de Don,  . Pete Campbell (Vincent Kartheiser), ejecutivo y posterior socio, con gran ambición, Peggy Olson (Elisabeth Moss), que empieza como secretaria pero logra llegar a ser ejecutiva de cuentas gracias a su talento, con protagonismo creciente en la serie, Joan Holloway (Christina Hendricks), con un físico llamativo y muy eficiente en su trabajo... entre otros muchos personajes.

La serie nos sitúa en el mundo trepidante de las primeras agencias de publicidad con métodos  a veces poco ortodoxos, donde el éxito y las ventas son el objetivo principal, en las que impera el machismo -a pesar de lo cual las mujeres logran destacar- con personajes que beben y fuman sin parar y que son infieles a sus parejas. Y como contexto, Estados Unidos en los años 60: guerra de Corea, la presidencia de Kennedy (1960-63), su asesinato, la lucha contra el racismo y el asesinato de Martin Luther King en 1968, la guerra de Vietnam, el movimiento hippie... Pero, como dice Miguel Salvat "también podemos adentrarnos en un universo de ambición, de vanidad, de lucha por el poder, de desencanto, infelicidad o frustración en un mundo machista en el que los personajes más interesantes son femeninos. Mad Men es muchas cosas y muy bien contadas".

Muy bien contadas, con la estética del pop de la época, de colores planos y bien definidos en vestuario y decoración, y con una presencia fundamental de la música  que aparece no solo en el cierre de cada uno de los capítulos, sino también integrada en cada uno de ellos, con temas de David Carbonara, además de una cuidada selección de canciones de la época, hecha por Alexandra Patsavas.

Una serie totalmente recomendable.

Música "Mad Men"